Il 25 giugnio abbiamo avuto la fortuna di poter intervistare l’autrice Begoña Quesada in occasione dell’edizione di giugnio del club di lettura, dove abbiamo parlato con lei del suo libro En defensa de la imaginación. Qui trovate l’intervista che le abbiamo fatto sulla sua vita di scrittrice.
Hai sviluppato la tua carriera tra parole e confini. Che posto occupa il viaggio, fisico o simbolico, nel tuo modo di pensare, scrivere e abitare il mondo?
Se mi fermo a pensare, quasi tutto nella vita è un viaggio. Siamo effimeri e, a partire da questo inizio, diciamo che tutto è spostamento (tempo, spazio… l’immagine che ho davanti a me di Albert Einstein mi sta guardando male) verso un punto di arrivo. In altre parole, il viaggio occupa un posto molto importante.
Quando è nata la tua affinità con la Germania? Puoi parlarci un po’ della sua rilevanza nell’attuale scena internazionale dal tuo punto di vista?
La mia affinità per la Germania nasce a poco a poco, come quell’ amicizia di scrivania che a settembre ti fa storcere gli occhi e pensare: “Perché io? Perché a me? Non c’erano altri tavoli?” E alla fine finisce per essere la tua migliore amica, o una buona amica. È un Paese complesso e quindi affascinante. La sua rilevanza sulla scena internazionale è di prim’ordine in quanto Paese che si trova a molti incroci, soprattutto in alcuni meno illuminati e non così rumorosi. È quindi un Paese più essenziale di quanto spesso ci si renda conto (si veda il titolo di un interessante libro pubblicato nel 2016 da Nobel).
Il tuo profilo è molto sfaccettato… Qual è l’influenza dell’approccio all’informazione, più che dal testo giornalistico, dalla libertà della narrazione?
Mi piace molto questa domanda perché è così che lavoro con la narrativa, con gli strumenti e il mestiere del giornalismo. Cioè, mi documento, chiedo, osservo, ascolto. Acquisisco la memoria muscolare, diciamo, del contesto preciso per poter poi improvvisare. Studio il terreno, ma una volta in onda faccio quello che voglio ed è molto liberatorio, molto soddisfacente. Come giornalista, tengo i piedi in terra. Come creatore, vado dove voglio andare.
La tua scrittura ha un componente molto umanistico. Che ruolo hanno avuto le relazioni personali nella costruzione della tua visione di autrice?
Direi che sono uno scrittrice molto onesta. Scrivo ciò che credo, scrivo ciò che voglio (la prima regola per scrivere di qualcosa è che mi interessi). Quindi sento di scrivere come sono e, quindi, le relazioni personali sono fondamentali per me come autore perché quelle persone sono me.
Che ruolo hanno avuto l’errore o l’incertezza nel tuo percorso professionale? C’è un errore che oggi apprezzi particolarmente?
Molto, moltissimo. Molti errori, molte incertezze, molto importante. Aggiungerei anche il caso. Direi che nel mio percorso professionale c’è molto lavoro, ma anche il caso: aprire quella porta, fare quella telefonata, sedersi su quella sedia, passare per quella strada… passare di nuovo, sedersi, telefonare, aprire. Bisogna imparare a convivere con tutte e due, con gli errori e l’incertezza. Chiedere scusa quando è il caso, sì. Ma andare avanti, sempre avanti, cercando di non fare male. Stamattina ho letto: non è il fallimento a fermarti, è la paura di fallire a fermarti.
In un’epoca che premia l’immediato, come coltivi la pausa, l’osservazione lenta, così presente nella tua scrittura?
Soprattutto allontanandomi deliberatamente dal non immediato. Fare la spesa, andare a correre, leggere, passeggiare, stendere il vestiti… lontano dal cellulare, per esempio. A volte sento che il mio cervello ha bisogno di svuotarsi. Mi aiuta anche osservare qualcuno/qualcosa che non si sente osservato: un’ape, un gatto, il gioco di un bambino, un corso d’acqua, le rondini (che si posano a terra vicino alla finestra), le nuvole, le costellazioni, le macchine da un ponte pedonale, la chioma di un albero sopra di me, le finestre anonime.
Non ho il controllo che vorrei. Anche se con il tempo sono migliorata, non sono brava a soffermarmi.
Credi che la letteratura di oggi stia rispondendo alla richiesta di opere più impegnative? C’è qualche autore o libro recente che ha avuto un impatto particolare su di te?
Penso che la letteratura di oggi sia più varia, c’è qualcosa per tutti. L’altra faccia della moneta è che alcuni di questi libri vendono a malapena una dozzina di copie, ma qualsiasi cosa si cerchi, la si può trovare. Quindi sì, penso che ci siano opere più impegnative in tutti i sensi.
Leggo molto ed è difficile per me citare un libro o un autore. Diciamo che, nel complesso, mi ha colpito l’attualità di molte delle opere che ho letto per documentarmi durante la scrittura di Líneas de Fuga (Edhasa, 2023): scrittori tedeschi o austriaci che scrivevano sulla perdita negli anni Trenta e Quaranta, a partire da Klaus Mann.
Come trasformi i dettagli bibliografici che ispirano le storie per affascinare il lettore? Perché ti piace attingere a eventi reali come motivazione per il tuo lavoro?
Penso di avvicinarli: in tutte quelle persone storiche, in tutte quelle persone lontane, c’è qualcosa di te. Mi piace basare il mio lavoro su eventi reali perché come lettore sono particolarmente soddisfatto dei libri “eureka”: quelli che mi aiutano a capire un certo pezzo di realtà, anche se da un punto di vista fittizio.
Come immagini il futuro della letteratura in un’epoca segnata dal digitale, dall’immediato e dall’effimero? Pensi che ci siano spazi per temi alternativi al popolare nel settore?
La immagino molto sana, vigorosa, se non altro per contrastare, per riempire i vuoti lasciati nell’uomo da ciò che non è vivo, che non è come noi, effimero, come dicevamo all’inizio.
Penso che ci siano spazi per temi alternativi, certo che ci sono. Credo piuttosto che ce ne sia bisogno, ma per definizione il popolare sarà sempre in maggioranza. Il bello è poter scegliere.
Se dovessi scegliere un ricordo o una scena che riassuma il significato di “immaginare” per te, quale sarebbe?
Una penna, un pezzo di carta: tutto il resto.
Permettimi di cercare chi lo esprime meglio:
“The brain is wider than the sky / For, put them side by side, / The one the other will include / With ease, and you beside.” Emily Dickinson. Complete Poems. CXXVI
Entrevista a Begoña Quesada
El pasado 25 de junio tuvimos la suerte de poder entrevistar a la autora Begoña Quesada con motivo de la edición del club de lectura de junio donde charlamos con ella sobre su libro En defensa de la imaginación. Aquí os dejamos la entrevista que le hicimos sobre su vida como escritora.
Has desarrollado tu carrera entre palabras y fronteras. ¿Qué lugar ocupa el viaje, físico o simbólico, en tu manera de pensar, escribir y habitar el mundo?
Si me paro a pensar, casi todo en la vida es viaje. Somos efímeros y, desde ese principio, digamos que todo es desplazamiento (tiempo, espacio… la imagen que tengo delante de Albert Einstein me está mirando mal) hacia un punto final. Es decir, el viaje ocupa un lugar muy importante.
¿Cuándo surge tu afinidad por Alemania? ¿Puedes contarnos un poco cuál es, desde tu perspectiva, su relevancia en el panorama internacional actual?
Mi afinidad por Alemania surge poco a poco, como esa amistad de pupitre que en septiembre tuerces la vista y piensas: “¿Por qué yo? ¿Por qué a mí? ¿Es que no había más mesas?” Y al final acaba siendo tu mejor amiga, o una buena amiga. Es un país complejo y, por tanto, fascinante. Su relevancia en el panorama internacional es de primer nivel como país que está en muchos cruces de caminos, especialmente en algunos menos iluminados y no tan ruidosos. De ahí que sea un país más imprescindible de lo que a menudo nos creemos (véase el título de un interesante libro publicado en 2016 por Nobel).
Tu perfil resulta muy polifacético… ¿Cómo influye el abordar la información, en vez desde el texto periodístico, desde la libertad de la narración?
Me gusta mucho esta pregunta porque efectivamente así es como trabajo la ficción, con las herramientas y el oficio de periodista. Es decir, me documento, pregunto, observo, escucho. Adquiero la memoria muscular, digamos, del contexto preciso para después poder improvisar. Estudio el terreno, pero una vez en el aire, hago lo que quiero y resulta muy liberador, muy satisfactorio. Como periodista, me mantengo a ras de tierra. Como creadora, voy donde quiero.
Tu escritura tiene un componente muy humanista. ¿Qué papel han jugado las relaciones personales en la construcción de tu mirada como autora?
Te diría que soy una escritora muy honesta. Escribo lo que creo, escribo lo que quiero (la primera regla para escribir de algo es que me interese). Intuyo entonces que escribo como soy y, por tanto, las relaciones personales son fundamentales en mí como autora porque esas personas son yo.
¿Qué rol ha jugado el error o la incertidumbre en tu camino profesional? ¿Hay alguna equivocación que hoy valores especialmente?
Mucho, muy. Mucho error, mucha incertidumbre, muy importante. Añadiría además el azar. Diría que en mi camino profesional hay mucho trabajo, pero también azar: abrir esa puerta, hacer esa llamada, sentarme en esa silla, pasar por esa calle…volver a pasar, sentarte, llamar, abrir. Hay que aprender a vivir con los dos, con el error y con la incertidumbre. Pedir perdón cuando proceda, sí. Pero adelante, siempre hacia adelante intentando no hacer daño. He leído esta mañana: fallar no te detiene, te detiene el miedo a fallar.
En una época que premia lo inmediato, ¿cómo cultivas la pausa, la observación lenta, tan presentes en tu escritura?
Sobre todo, alejándome a propósito de lo no inmediato. Ir a hacer la compra, salir a correr, ponerme a leer, dar una vuelta, tender la ropa… lejos del móvil, por ejemplo. Siento a veces que mi cerebro necesita esponjarse. También me ayuda observar a alguien/algo que no se sienta observado: una abeja, un gato, el juego de un niño, un curso de agua, las golondrinas (tumbada en el suelo cerca de la ventana), las nubes, las constelaciones, los coches desde una pasarela, la copa de un árbol sobre mí, las ventanas anónimas.
No lo tengo tan controlado como me gustaría. Aunque he mejorado con el tiempo, no soy buena haciendo pausas.
¿Crees que la literatura actual está respondiendo a la demanda de obras más desafiantes? ¿Algún autor o libro reciente te ha impactado especialmente?
Creo que la literatura actual es más variada, hay algo para todo el mundo. El otro lado de la moneda es que de algunos de estos libros apenas se venden una docena de ejemplares, pero busques lo que busques, lo encuentras. Entonces sí, creo que hay obras más desafiantes en todos los sentidos.
Leo mucho y me cuesta nombrar un libro o un autor. Digamos que, de forma conjunta, me impactó ver la actualidad de muchas obras que leí para documentarme a la hora de escribir Líneas de Fuga (Edhasa, 2023): escritores alemanes o austriacos que escribían sobre la pérdida en los años treinta y cuarenta del siglo pasado, empezando por Klaus Mann.
¿Cómo transformas los detalles bibliográficos que inspiran las historias para cautivar al lector? ¿Por qué te gusta basarte en hechos reales como motivación para tu obra?
Creo que los acerco: en todas esas personas históricas, en todas esas personas lejanas hay algo de ti. Me gusta basarme en hechos reales porque como lectora me satisfacen sobre todo los libros “eureka”: aquellos que me ayudan a entender un trozo determinado de realidad, aunque sea desde la ficción.
¿Cómo imaginas el porvenir de la literatura en una era marcada por lo digital, lo inmediato y lo efímero? ¿Crees que hay espacios para encajar las temáticas alternativas a lo popular en el sector?
Lo imagino muy sano, vigoroso, aunque solo sea por contrarrestar, por cubrir los huecos que deja en el ser humano lo que no está vivo, lo que no es como nosotros, efímero, como decíamos al principio.
Creo que hay espacios para temáticas alternativas, claro que sí. Creo más bien que hay necesidad, pero por definición lo popular siempre será mayoritario. La suerte es poder elegir.
Si tuvieras que elegir un recuerdo o escena que resuma lo que para ti significa “imaginar”, ¿cuál sería?
Un lapicero, un papel: todo lo demás.
Permíteme que busque a quien lo exprese mejor:
“The brain is wider than the sky / For, put them side by side, / The one the other will include / With ease, and you beside.” Emily Dickinson. Complete Poems. CXXVI