Blog del Instituto Cervantes de Berlín

Der zweite Drehbuchworkshop UGBB 2021, das Kreativprogramm für Kurzfilmdrehbücher, das vielfältige Stimmen und Blicke iberoamerikanischer Autor:innen unter der Leitung von Maria Meira zusammenführt und weiterentwickelt, ist erfolgreich zu Ende gegangen.

Mit Unterstützung der Botschaft von Argentinien bot der Workshop einen Raum, um kreativ tätig zu sein und sich auszutauschen, in der gemeinsamen Sprache Spanisch.

Bei dieser zweiten Ausgabe, hat die internationale Jury, die sich aus Annette Scholz (ALCINE Festival de Cine de Alcalá de Henares), Fernando Eimbcke (Temporada de patos, Lake Tahoe, Club Sandwich) und Rouven Rech (ToreroFilm) zusammensetzte folgendes Projekt als Gewinnerprojekt gekürt: “El azul del aire” von Georgina Pretto. Das Drehbuch erhält nun Unterstützung bei der Umsetzung zum Kurzfilm.

Der junge Amir, kürzlich nach Berlin gezogen, pflanzt einen Samen ein, den ihm seine Mutter vor Abreise schenkte. Seine Nachbarin Ana, eine mürrische und zurückgezogen lebende Deutsche, bemüht sich darum, die schwächliche Pflanze zu retten, wobei ihr fragiles mentales Gleichgewicht zusammenbricht. Die Jury urteilt, “dass es sich bei “El azul del aire” um einen Text handelt, der mit den eigenen Mitteln des kinematografischen Schreibens, die Themen Entwurzelung und Einsamkeit auf poetische Weise auslotet. Die Stärke und Schönheit des Drehbuchs lässt uns glauben, dass sich dieses Drehbuch in einen wunderschönen Kurzfilm verwandeln lässt.”

Die in Berlin lebende Georgina Pretto stammt aus Buenos Aires und arbeitet als Kamerafrau. Sie wurde bereits für den Berlinale Talent Campus ausgewählt und erhielt das Stipendium Vilmos Zsigmond ASC, um sich auf Expanded Cinematography zu spezialisieren.

Georgina erhält Produktionsberatung von Catalina Florez (SoilFilms) und technische Unterstützung mit Hilfe von Interflugs, die studentisch organisierte audiovisuelle Abteilung an der Universität der Künste.

Die nächste Ausschreibung der Usina ist für Februar 2022 vorgesehen.

UGBB / USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021. Con María Meira. Y el proyecto ganador es…

Ha concluido la Segunda Usina de Guiones Breves en Berlín UGBB 2021, el programa de escritura de cortometrajes para reunir y potenciar la diversidad de voces y miradas de autoras y  autores iberoamericanos en la ciudad dirigido por María Meira.

Con el apoyo de la Embajada Argentina en Alemania, la Usina ha sido un espacio de creación e intercambio a través de un idioma en común: el español.

En esta segunda edición, el jurado internacional integrado por Annette Scholz (ALCINE Festival de Cine de Alcalá de Henares), Fernando Eimbcke (Temporada de patos, Lake Tahoe, Club Sandwich) y Rouven Rech (ToreroFilm) ha premiado «El azul del aire», de Georgina Pretto, guion que recibirá apoyo para su realización en la ciudad.

Amir, un joven extranjero recién llegado a Berlín, germina una semilla que le regaló su madre antes de partir. Su vecina Ana, una alemana hosca y ermitaña, intenta salvar la planta moribunda mientras su delicado equilibrio mental se deteriora.Según el jurado, «El azul del aire» se trata de “un texto en el que la autora, a través de los recursos propios de la escritura cinematográfica, explora de manera poética el desarraigo y la soledad. La fuerza y belleza del texto nos hace creer que este guion se convertirá en un hermoso cortometraje.” 

Nacida en Buenos Aires, Georgina Pretto es directora de fotografía y reside en Berlín. Ha sido seleccionada en el Berlinale Talent Campus, en el IDFAcademy y ha recibido la beca Vilmos Zsigmond ASC para especializarse en Expanded Cinematography.

Georgina recibirá una asesoría de producción con Catalina Florez (SoilFilms) y apoyo técnico para realizar su cortometraje a través de Interflugs, el departamento audiovisual de la Universidad de las Artes de Berlín.

La próxima convocatoria de la Usina está prevista para febrero de 2022.

Con el apoyo de / Mit freundlicher Unterstützung von:

Catalina Florez ist Filmemacherin, Journalistin und eine der Gründerinnen von Soilfilms, einer Produktionsfirma mit Sitz in Berlin. Sie studierte Film und Medien in Deutschland mit einem MA in Dokumentarfilm an der Filmakademie Baden-Württemberg und in Kuba an der Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños (EICTV). Sie koordiniert das von der deutschen Regisseurin Isabell Šuba initiierte Mentoring-Programm für junge Filmemacherinnen «Into The Wild» in Zusammenarbeit mit NETFLIX, Soilfilms, Bavaria Film, Ufa Fiction, Constantin Film, Pantaleon Films, Warner Bros, X Filme, Weltkino und MadeFor. Sie lebt zwischen Deutschland und Kolumbien, wo sie in der Filmbranche arbeitet.

Asesoría de producción con Catalina Florez de Soilfilms: un premio de nuestro taller de guiones de este año

Catalina Florez es cineasta, periodista y una de las fundadoras de Soilfilms, productora con sede en Berlín. Estudió en Alemania Cine y Medios con máster en Dirección de Cine Documental en la Academia de Cine de Baden-Württemberg y en Cuba en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños (EICTV). Coordina el programa de tutoría para jóvenes mujeres cineastas «Into The Wild» iniciado por la directora alemana Isabell Šuba, en colaboración con NETFLIX, Soilfilms, Bavaria Film, Ufa Fiction, Constantin Film, Pantaleon Films, Warner Bros, X Filme, Weltkino y MadeFor. Vive entre Alemania y Colombia, donde trabaja en la industria cinematográfica.

Con el apoyo de / Mit freundlicher Unterstützung von:

Wir stellen euch die Jury vor, die eines der Acht Projekte des zweiten Usina auswählt: Annette Scholz, Fernando Eimbcke und Rouven Rech.

Fernando Eimbcke

2004 schrieb und inszenierte Fernando Eimbcke sein Spielfilmdebüt «Temporada de Patos», das ausgewählt wurde, an der 43. Internationalen Kritikerwoche der Filmfestspiele von Cannes und an mehr als 90 internationalen Festivals, teilzunehmen. Der Film wurde in den USA durch Alfonso Cuarón und Warner Independent vertrieben.

2008 nahm Eimbcke mit seinem Film «Lake Tahoe» an der Offiziellen Auswahl der Berliner Filmfestspiele teil, wo er den FIPRESCI-Preis gewann. Im Jahr 2013 nahm er mit seinem dritten Film «Club Sandwich» am San Sebastián Festival teil, wo er als bester Regisseur ausgezeichnet wurde. 2016 wurde Fernando Eimbcke vom Berlinale Residency Programme anfänglich für ein Jahr eingeladen, doch aus einem Jahr wurden sechs.

Rouven Rech (Bochum, 1973) ist Filmemacher und einer der Gründer von ToreroFilm, einer Produktionsfirma mit Sitz in Berlin. Er studierte Literaturwissenschaft, Medienwissenschaft und Hispanistik an der Universität Paderborn und anschließend Medienwissenschaft an der Filmuniversität Konrad Wolf (Potsdam). Von 1999 bis 2000 war er Student an der Universidad del Cine (Buenos Aires). Im Jahr 2001 machte er sein Diplom in Medienwissenschaften und studierte anschließend Dokumentarfilm an der Filmakademie Baden-Württemberg (Ludwigsburg). Sein Film «Vecinos» erhielt ein Stipendium und er besuchte die Film- und Fernsehschule in San Antonio de los Baños (Kuba), wo die Kurzfilme 13+15 und La Vida Dulce entstanden sind. Seine Dokumentarfilme «ADOPTED», «Das Leben ist kein Heimspiel» und «Union fürs Leben» wurden erfolgreich in Kinos, auf Festivals und im Fernsehen gezeigt.

Das beste für alle Projekte!

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021. Con María Meira. El Jurado. 
Os presentamos al jurado que premiará uno de los ocho guiones de esta segunda edición de la Usina: Annette Scholz,  Fernando Eimbcke y Rouven Rech.

Annette Scholz

Mientras trabajaba durante varios años en el Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg, terminaba sus estudios de Filología Románica y Ciencias de la Comunicación. Cuando llegó a España en 2002, comenzó su investigación sobre el cine español contemporáneo, tema sobre el que desarrolló su tesis doctoral. Fundó el Festival de Cine Español de Tübingen-Stuttgart, en el que colaboró con el Festival de CineLatino hasta 2010. Cofundadora de la asociación CineForum y miembro del comité organizador de la primera Muestra de Cine Iberoamericano en Passau, también ha participado en las Jornadas de Cine Español y Latinoamericano de Hamburgo. Ha trabajado con varias distribuidoras en Chile y para varios proyectos internacionales de distribución de películas digitales, como el Village Festival de Lisboa. Desde 2006 se encarga de la coordinación internacional de ALCINE – Festival de Cine de Alcalá de Henares / Comunidad de Madrid, el festival de cortometrajes más importante de España. 

Fernando Eimbcke

En el 2004 Fernando Eimbcke escribió y dirigió su Opera Prima “Temporada de Patos”, película que fue seleccionada para participar en la 43a Semana de la Crítica en el Festival de Cannes y en más de 90 festivales internacionales. La película fue distribuida en los Estados Unidos por Alfonso Cuarón y Warner Independent.

En 2008, Eimbcke participó con su película “Lake Tahoe” en la Sección Oficial del Festival de Berlín en donde obtuvo el premio FIPRESCI. En 2013 participó con su tercera película “Club Sándwich” en el Festival de San Sebastián en donde ganó mejor dirección. En el 2016 Fernando Eimbcke fue invitado por la Residencia del Festival de Berlín y lo que iba a ser un año se transformó en seis.

Rouven Rech

Rouven Rech (Bochum, 1973) es cineasta y uno de los fundadores de ToreroFilm, productora con sede en Berlín. Estudió literatura, medios de comunicación y literatura hispánica en la Universidad de Paderborn, seguido de estudios de medios de comunicación en la “Filmuniversität Konrad Wolf” (Potsdam). De 1999 a 2000 fue estudiante en la Universidad del Cine (Buenos Aires). En 2001 recibió su diploma en ciencias de los medios audiovisuales y luego estudió dirección de cine documental en la Filmakademie Baden-Württemberg (Ludwigsburg). Su película “Vecinos” recibió una beca y asistió a la Escuela de Cine y Televisión en San Antionio de los Baños (Cuba) donde se realizaron los cortometrajes 13+15 y La Vida Dulce. Sus documentales “ADOPTED”, “Das Leben ist kein Heimspiel” y “Union fürs Leben” se proyectaron con éxito en los cines, festivales y televisión.

¡Lo mejor para todos los proyectos!

Con el apoyo de / Mit freundlicher Unterstützung von:

# El azul del aire, von Georgina Pretto

Frisch in Berlin angekommen, lässt Amir einen Samen keimen, den ihm seine Mutter vor seiner Abreise geschenkt hat. Seine Nachbarin, eine mürrische und einsiedlerische Deutsche, versucht, die sterbende Pflanze zu retten, während sich ihr empfindliches seelisches Gleichgewicht verschlechtert. Ishqs Nature 10 inspiriert diesen Essay über Einsamkeit und Wurzellosigkeit.

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021 (De abril – a septiembre de 2021). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 8

# El azul del aire, de Georgina Pretto

Recién llegado a Berlin, Amir germina una semilla que le regaló su madre antes de partir. Su
vecina, una alemana hosca y ermitaña, intenta salvar la planta moribunda mientras su
delicado equilibrio mental se deteriora. Nature 10, de Ishq, inspira este ensayo de soledades
y desarraigo.

# Izabella, von Patricio Mosse

Budapest, 1945. Izabella hat ihre Familie bei einem Bombenangriff verloren und arbeitet als Akrobatin in einem Wanderzirkus. Als sie Tomi kennenlernt, einen wandernden Jungen, der vom Fliegen besessen ist, ist der Zirkus nicht länger ihre Zuflucht. Domingo sombrío von Rezso Seress erinnert an eine jener Nachkriegsfabeln, die von eingewanderten Großmüttern und Großvätern in Südamerika erzählt werden.

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021 (De abril – a septiembre de 2021). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 7

# Izabella, de Patricio Mosse

Budapest, 1945. Izabella ha perdido a su familia en un bombardeo y es acróbata en un circo itinerante. Cuando conoce a Tomi, un niño errante obsesionado por volar, el circo dejará de ser su refugio. Domingo sombrío, de Rezso Seress, evoca una de esas fábulas de posguerra que nos han narrado abuelas y abuelos inmigrantes en América del Sur.

# Grand Jete, von Javier Weisson

In der Gesellschaft des Hyperkonsums und der Entfremdung, in der wir leben, «beutet man sich selbst aus und glaubt, dass man sich selbst erfüllt», sagt Byung-Chul Han. Inspiriert von Radioheads «Bodysnatchers» ist dies die Geschichte von Santiago, einem Tänzer, der davon besessen ist, ein Ballettmeistertänzer zu werden.
Wie weit wird er gehen, um sich selbst zu verletzen, um der Auserwählte zu sein?

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021 (De abril – a septiembre de 2021). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 5

# Grand Jete, de Javier Weisson

En la sociedad del hiperconsumo y la alienación en la que vivimos, “uno se explota a sí mismo y cree que está realizándose”, señala Byung-Chul Han. Inspirada en Bodysnatchers, de Radiohead, esta es la historia de Santiago, un bailarín obsesionado con ser primera figura
de ballet. ¿Hasta dónde será capaz de lastimarse para ser el elegido?

# Este, Oeste, Berlín, von Miguel Guzmán

Wenn man ausgewandert ist und beginnt, woanders Wurzeln zu schlagen, ist jede Entscheidung ein Fehler: schlecht, wenn man zurückkehrt, schlecht, wenn man bleibt. Es wird immer jemanden geben, den man verlässt, jemanden, den man verliert. Inspiriert von Hindi Zahras ‘Don’t forget’: das Porträt zweier Freunde, die sich in Berlin verabschieden.

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021 (De abril – a septiembre de 2021). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 2

# Este, Oeste, Berlín de Miguel Guzmán

Cuando uno ha emigrado y comienza a echar raíces en otro sitio, cualquier movimiento es
un perder-perder: malo si regresas, malo si te quedas. Siempre habrá alguien a quien dejas,
a quien pierdes. Inspirada en Don’t forget de Hindi Zahra, el retrato de dos amigas que se
despiden en Berlín.

# Paraiso Bitte, von Marina Ponce Katz

Charo lebt in Berlin, aber sie hat kein Zuhause und ist keine Deutsche. Sie ist 40 und hat dieselben Probleme wie mit 20, aber sie sieht viel weniger. Sie kennt viele Leute in der Stadt, aber sie ist immer allein. «Tu eres para mi», der 90er-Hit von Guillermo «Willy» Vilas, inspiriert Charo, die auf der Suche nach Lösungen auf Probleme stößt. Sie ist Assistentin der plastischen Künstler, und obwohl sie es nicht weiß, ist sie die Künstlerin.

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2021 (De abril – a septiembre de 2021). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 1

#Paraíso bitte, de Marina Ponce Katz

Charo vive en Berlín, pero no tiene casa ni es alemana. Tiene 40 y los mismos problemas
que a los 20, pero ve bastante menos. Conoce mucha gente en la ciudad, pero está siempre
sola. “Tu eres para mi”, el hit noventero de Guillermo “Willy” Vilas, inspira a Charo que
encuentra problemas mientras busca soluciones. Es asistente de artistas plásticos y aunque
no lo sabe, la artista es ella.

Eine sehbehinderte Künstlerassistentin sucht ihren Platz in Berlin, zwei Brüder testen ihre Männlichkeit in risikoreichen Ritualen, eine alte Frau, die sich neu verwurzelt, und eine sterbende Pflanze, eine einsame Trapezkünstlerin und ein Junge, der fliegen will, zwei Freunde, die sich verabschieden, eine Mutter, das Vergehen der Zeit und die Unterbrechung eines Netzwerks, ein Tänzer und die zeitgenössische Besessenheit von Leistung, ein Kraftprotz, Schmerz und eine unerwartete Freundschaft…

All diese Ideen haben im Drehbuchworkshop UGBB 2021 Gestalt angenommen, einem Raum für Kreation, Vielfalt, Austausch und Epiphanien, in dem jede:r der Teilnehmer:innen die Geschichte fand, die erzählt werden sollte, und ihr einen besonderen Blickwinkel und eine besondere Stimme verlieh.

Acht iberoamerikanische Autor:innen, acht Geschichten, acht Lieder, die wir in den nächsten Tagen mit Ihnen teilen werden, während Fernando Eimbcke (Temporada de patos, Lake Tahoe, Club Sandwich), Annette Scholz (ALCINE) und Rouven Rech (ToreroFilm) eines der Drehbücher auswählen, das bei der Realisierung in der Stadt unterstützt wird.

USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN UGBB 2021 (De abril – a septiembre de 2021). Con María Meira.

Una asistente de artistas con problemas de vista busca su lugar en Berlín, dos hermanos
ponen a prueba su hombría en rituales de alto riesgo, una anciana que hunde sus raíces y
una planta moribunda, una trapecista solitaria y un niño que quiere volar, dos amigas que se
despiden, una madre, el paso del tiempo y la desconexión en red, un bailarín y la obsesión
contemporánea por el rendimiento, un forzudo, un dolor y una amistad inesperada…

Todas estas ideas han cobrado forma en la Usina de guiones breves en Berlín UGBB 2021, un
espacio de creación, diversidad, intercambio y epifanías donde cada unx de lxs participantes
encontró la historia que quería contar y plasmó una mirada y una voz particular.

Ocho autorxs iberoamericanxs, ocho historias, ocho canciones que les compartiremos en los
próximos días, mientras Fernando Eimbcke (Temporada de patos, Lake Tahoe, Club
Sandwich), Annette Scholz (ALCINE) y Rouven Rech (ToreroFilm) deliberan para elegir uno
de los guiones que recibirá apoyo para su realización en la ciudad.

Die zweite Ausgabe der Usina de Guiones en Berlín UGBB 2021, des Kurzfilmdrehbuchworkshops mit Maria Meira, das in diesem Jahr von der argentinischen Botschaft unterstützt wurde, befindet sich in der Endphase. Ein Raum für Kreativität und Austausch, der spanischsprachige Visionen und Stimmen in der Stadt fördert. Marina Ponce Katz, Javier Weisson Dubke, Miguel Guzman, Solange Ros, Patricio Mosse, Harold Haftsadi, Nico Cortés und Georgina Pretto entwickelten ihre Ideen vom Anfangsstadium an durch individuelle virtuelle Tutorien und intensive Gruppentreffen in Berlin. Eines der Drehbücher wird von einer hochkarätigen Jury ausgewählt und erhält Unterstützung für die Umsetzung in der Stadt – wir wünschen nur das Beste für alle Projekte!

Ya está en la recta final la segunda edición de la Usina de Guiones en Berlín UGBB 2021, el programa de escritura de cortos con Maria Meira que este año ha contado con el apoyo de la Embajada Argentina. Un espacio de creación e intercambio para potenciar miradas y voces hispanohablantes en la ciudad.  Marina Ponce Katz, Javier Weisson Dubke, Miguel Guzman, Solange Ros, Patricio Mosse, Harold Haftsadi, Nico Cortés y Georgina Pretto desarrollaron sus ideas desde su fase embrionaria a través de tutorías individuales virtuales y encuentros grupales intensivos en Berlín. Uno de los guiones será elegido por un jurado de lujo y recibirá apoyo para su realización en la ciudad. ¡Lo mejor para todos los proyectos!

El Departamento de Bibliotecas del Instituto Cervantes ha donado a la biblioteca de Berlín más de mil películas en DVD de directores españoles y latinoamericanos. Los estamos incorporando en nuestro catálogo para ponerlos a vuestras disposición. Hay películas bolivianas, argentinas, peruanas, mexicanas… y hoy queremos destacar una pequeña joya olvidada del cine español.

Las truchas, del director José Luis García Sánchez, obtuvo en 1979 el Oso de Oro de la Berlinale, el Festival Internacional de Cine de Berlín. Se trata de una película coral, en la que una agrupación deportiva de medio centenar de pescadores de caña se reúne, como cada año, en una fiesta que celebran en un restaurante. Varias situaciones imprevistas harán que el encuentro transcurra con algunos sobresaltos. La película fue financiada con aportaciones de treinta y seis socios, en un intento de gestión independiente y al margen de los canales oficiales de financiación.

Si queréis saber más sobre la película, podéis ver el programa que le dedicó RTVE en febrero de este año. En «Historia de nuestro cine» hablaron sobre Las truchas su director, José Luis García Sánchez, el director Fernando Trueba, la crítica de cine Elsa Fernández Santos y uno de los eruditos más importantes del cine español, Luis E. Parés. Si no tenéis lector de DVD en vuestros ordenadores, ¡recordad que os prestamos uno!

Películas ganadoras de la Berlinale disponibles en nuestro catálogo.

Die Bibliotheksverwaltung des Instituto Cervantes hat der Bibliothek «Mario Vargas Llosa» in Berlin mehr als tausend DVD-Filme von spanischen und lateinamerikanischen Regisseuren gespendet. Wir integrieren sie in unseren Katalog, um sie euch zur Verfügung zu stellen. Es gibt bolivianische, argentinische, peruanische, mexikanische Filme… und heute wollen wir ein kleines vergessenes Juwel des spanischen Kinos hervorheben.

Las truchas von Regisseur José Luis García Sánchez gewann 1979 den Goldenen Bären bei der Berlinale, den Internationalen Filmfestspielen Berlin. Es handelt sich um eine Komödie, in dem sich eine Sportgruppe von fünfzig Anglern wie jedes Jahr zu einem Fest in einem Restaurant trifft. Verschiedene unvorhergesehene Situationen führen dazu, dass die Sitzung etwas hektisch wird. Der Film wurde mit Beiträgen von sechsunddreißig Geschellschaftern finanziert, als Versuch einer unabhängigen Verwaltung und außerhalb der offiziellen Finanzierungskanäle.

Wenn Ihr mehr über den Film wissen wollt, könnt Ihr euch die Sendung ansehen, die RTVE ihm im Februar dieses Jahres gewidmet hat. In „Historia de nuestro cine“ sprachen der Regisseur José Luis García Sánchez, der Regisseur Fernando Trueba, die Filmkritikerin Elsa Fernández Santos und einer der wichtigsten Wissenschaftler des spanischen Kinos, Luis E. Parés, über Las truchas.

Wenn Sie keinen DVD-Player auf Ihrem Computer haben, leihen wir euch gerne einen aus!

In unserem Katalog finden Sie preisgekrönte Berlinale-Filme.

Mit Freude informieren wir Euch darüber, dass wir zusammen mit der argentinischen Drehbuchautorin María Meira den zweiten Workshop für Kurzfilmdrehbücher in Berlin, UGBB 2021, gestartet haben. Die Kurzfilm-Schreibwerkstatt fördert die Zusammenkunft vielfältiger Stimmen und Ansichten spanischsprachiger Drehbuchautor:innen in Berlin, die vor allem Eines miteinander verbindet: die spanische Sprache.

Die folgenden Projekte wurden für die Teilnahme an dem Programm ausgewählt:

Paraiso, bitte von Marina Ponce Katz
No somos de aquí, no somos de allá von Miguel Guzmán
Lola y el luchador de pulso von Nicolás Cortés
Todos a la mesa von Solange Ros
Izabella von Patricio Mosse
Atando cordones von Javier Weisson
Un perro azul von Georgina Pretto
Solo un beso von Harold Hafstadi

Die Projekte werden durch individuelles Mentoring und Gruppentreffen von ihrem anfänglichen Stadium an entwickelt. Mit Hilfe der personalisierten Beratungsarbeit soll ein Drehbuch entstehen, das in einen Kurzfilm verwandelt werden kann.

Fernando Eimbcke, mehrfach ausgezeichneter mexikanischer Filmemacher, der in Berlin lebt, Annette Scholz, internationale Koordinatorin von ALCINE, dem wichtigsten Kurzfilmfestival in Spanien, und Julieta Zarankin, Leiterin von INVASION, dem argentinischen Kultur- und Filmfestival in Deutschland, bilden die Jury dieser neuen Ausgabe. Im September, am Ende des Programms, werden sie eines der Skripte auswählen, das Unterstützung für seine Realisierung in der Stadt erhalten wird.

Im vergangenen Jahr wurden mehrere Artikel in der Revista Desbandada über unseren Drehbuchworkshop veröffentlicht: 

USINA DE IDEAS EN BERLIN

 El guion como transmutación de fantasmas

Cine argentino – cine español

Queremos informaros de que junto a la guionista argentina María Meira hemos puesto en marcha la Segunda Usina de Guiones Breves en Berlín UGBB 2021, el programa de escritura de cortometrajes para reunir y potenciar la diversidad de voces y miradas de autoras y autores iberoamericanos e hispanófilos en Berlín a través de un idioma en común: el español.

Fueron seleccionados para participar del programa los siguientes proyectos:

Paraiso, bitte de Marina Ponce Katz
No somos de aquí, no somos de allá de Miguel Guzmán
Lola y el luchador de pulso de Nicolás Cortés
Todos a la mesa de Solange Ros
Izabella de Patricio Mosse
Atando cordones de Javier Weisson
Un perro azul de Georgina Pretto
Solo un beso de Harold Hafstadi

Los proyectos se están desarrollando a través de tutorías individuales y encuentros grupales desde su fase embrionaria, a partir de un trabajo de asesoramiento personalizado, con el fin de obtener un guion susceptible de convertirse en un cortometraje.

Fernando Eimbcke, multipremiado cineasta mejicano residente en Berlín,  Annette Scholz, coordinadora internacional de ALCINE, el Festival de cortometrajes más importante de España, y Julieta Zarankin, directora de INVASION, el Festival de cultura y cine  argentino de Alemania, conforman el Jurado de esta nueva edición. En septiembre, al finalizar el programa, seleccionarán uno los guiones que  recibirá apoyo para su realización en la ciudad.

El año pasado se publicaron varios artículos en la Revista Desbandada sobre nuestra Usina de guiones: 

USINA DE IDEAS EN BERLIN

 El guion como transmutación de fantasmas

Cine argentino – cine español

Luis García Berlanga es uno de los directores más destacados de la historia del cine español. Su larga y fructífera trayectoria cinematográfica, sus inconfundibles señas de identidad como creador, su humor corrosivo y su trabajo en la dirección de algunos de los grandes clásicos de nuestro cine del siglo XX, le hacen merecedor, en el centenario de su nacimiento, del humilde homenaje de este ciclo de cine en línea, en el que revisitamos cuatro títulos que componen un significativo recorrido por su carrera y una muestra de su evolución como cineasta.

Esa pareja feliz, Plácido, Calabuch, Patrimonio Nacional.

https://vimeo.com/channels/institutocervantes

En la biblioteca se pueden sacar en préstamo sus obras.

En 1980, Luis García Berlanga fue entrevistado en el programa A fondo:

Luis García Berlanga ist einer der herausragendsten Regisseure des spanischen Kinos. Um seine lange und intensive Filmografie, seinen unverwechselbaren Merkmalen als Regisseur, seinen beißenden Humor und seine Mitarbeit an einigen der größten Filme des 20. Jahrhunderts anlässlich seines 100. Geburtstag zu würdigen, erinnert diese Online-Filmreihe an den großen Meister des spanischen Kinos. Die vier Filme zeigen seine Entwicklung vom Beginn seiner Karriere hin zu dem großen Cineasten:

Esa pareja feliz, Plácido, Calabuch, Patrimonio Nacional.

https://vimeo.com/channels/institutocervantes

In der Bibliothek kann man die Werke von Berlanga ausleihen.

Luis García Berlanga wurde im Jahr 1980 in der Fernsehsendung A fondo interviewt.

El primer director argentino que ganó el Oso de Plata en la Berlinale fue Leopoldo Torre Nilsson, con Los siete locos. La película está basada en dos novelas de Roberto Arlt, Los siete locos y Los lanzallamas y se estrenó en 1973. Un año después, el Oso de Plata lo ganaría otra película argentina, La Patagonia rebelde, de Héctor Olivera, en la que al parecer actuó Néstor Kirchner como extra.

Diez años después, en 1984, una película del mismo director volvería a ganar el Oso de Plata, con el Premio especial del jurado, por No habrá más penas ni olvido, basada en una novela de Osvaldo Soriano. El Oso de Plata a la mejor producción artística lo ganó en 1988 la película La deuda interna, primer largometraje de Miguel Pereira.

En 2004, El abrazo partido, de Daniel Burman, ganó dos Osos de Plata: el Premio especial del jurado y el Premio al mejor actor, para el uruguayo Daniel Hendler.

Tres años después, Argentina volvería a hacer el mismo doblete con El otro, película de Julio Chávez, que se llevaría tanto el Premio al mejor actor como el Premio especial del jurado.

El último Oso de Plata para una película argentina (co-producida con Uruguay) fue el Premio especial del jurado para Gigante, la historia de un tímido guardia de seguridad en un supermercado de Montevideo que se enamora de una de las mujeres de la limpieza.

No es necesario que busquéis estas películas en las habituales plataformas de cine en línea. Todas ellas están en nuestra/vuestra biblioteca, la Biblioteca «Mario Vargas Llosa» del Instituto Cervantes. ¡Disfrutadlas!

Der erste argentinische Regisseur, der auf der Berlinale den Silbernen Bären gewann, war Leopoldo Torre Nilsson mit Los siete locos. Der Film basiert auf zwei Romanen von Roberto Arlt, Los siete locos und Los lanzallamas, und wurde 1973 uraufgeführt. Ein Jahr später wurde der Silberne Bär von einem anderen argentinischen Film gewonnen, La Patagonia rebelde von Héctor Olivera, in dem Néstor Kirchner offenbar als Statist mitwirkte.

Zehn Jahre später, 1984, sollte ein Film desselben Regisseurs erneut den Silbernen Bären und den Spezialpreis der Jury für No habrá más penas ni olvido gewinnen (basiert auf dem gleichnamigen Roman von Osvaldo Soriano). Den Silbernen Bären für die beste künstlerische Produktion gewann 1988 der erste Spielfilm von Miguel Pereira, La deuda interna.

Im Jahr 2004 gewann Daniel Burmans El abrazo partido zwei Silberne Bären: den Spezialpreis der Jury und den Preis für den besten Schauspieler für den Uruguayer Daniel Hendler.

Drei Jahre später würde Argentinien mit El otro, einem Film unter der Regie von Julio Chávez, der sowohl den Preis für den besten Darsteller als auch den Spezialpreis der Jury gewinnen würde, das gleiche Double noch einmal holen.

Der letzte Silberne Bär für einen argentinischen Film (koproduziert mit Uruguay) war der Spezialpreis der Jury für Gigante. Er erzählt die Geschichte eines schüchternen Wachmanns in einem Supermarkt in Montevideo, der sich in eine der Putzfrauen verliebt.

Ihr müsst nicht auf den üblichen Online-Filmplattformen nach diesen Filmen suchen. Sie befinden sich alle in unserer/eurer Bibliothek, der Bibliothek Mario Vargas Llosa des Instituto Cervantes. Viel Spaß!

Das Instituto Cervantes in Berlin ruft in Zusammenarbeit mit dem Internationalen Kurzfilmfestival Interfilm Berlin zum zweiten Kurzdrehbuch-Workshop in Berlin 2021 mit der Drehbuchautorin María Meira auf. 

In den letzten fünf Jahren war der María Meira-Drehbuchkurs ein beliebtes Angebot des Instituto Cervantes Berlin. Es bietet der iberoamerikanischen und hispanophilen Gemeinschaft der Stadt die Möglichkeit, Schreibwerkzeuge zu erwerben und audiovisuelle Fiktion in unserer Sprache zu üben: Spanisch. Spanische, argentinische, mexikanische, chilenische, kolumbianische, venezolanische, ecuadorianische, peruanische, kubanische, costaricanische, brasilianische, türkische, schweizerische und deutsche Teilnehmer*innen haben bereits an dem Workshop teilgenommen. Es ist dieser großen kulturellen Vielfalt zu verdanken, dass in den Kursen eine Synergie von Ideen und ein Enthusiasmus entsteht, der ansteckend ist und eine kreative Welle von enormer Kraft erzeugt, die sich ausbreitet und zeigt, wie viele Geschichten erzählt werden wollen. La Usina ist für diejenigen, die Kino-Geschichten entwickeln, ihre Schreibkenntnisse in Spanisch vertiefen und eine filmische Erfahrungen in Berlin machen wollen. 

Die ausgewählten Projekte werden von ersten Projektentwurf durch intensive Beratungsarbeit weiterentwickelt, bis ein qualitativ hochwertiges Drehbuch vorliegt, das in einen Kurzfilm von 10 bis 15 Minuten Länge umgesetzt werden kann. 
Am Ende des Programms wählt eine Fachjury eines der Drehbücher aus, das am Script Pitch des 37. Internationalen Kurzfilmfestivals Interfilm Berlin (im November 2021) teilnehmen wird und technische Unterstützung für die Realisierung des Kurzfilms in der Stadt erhält.

Deadline für die Einreichung von Projekten: Montag, 22. Februar bis Montag, 29. März 2021, 9 Uhr. 
+ Info: https://berlin.cervantes.es/de/kultur/workshops_kultur_spanien.htm

María Meira ist Drehbuchautorin, internationale Beraterin und Lehrerin. 

CONVOCATORIA PARA LA USINA DE GUIONES BREVES / UGBB BERLÍN 2021

 “Sueño con que este programa sea el puntapié de un nuevo universo de miradas e historias y que este sea el primer paso de esta usina de creación audiovisual hispanófila en la ciudad.” Maria Meira.

El Instituto Cervantes de Berlín, en colaboración con Interfilm Berlin International Short Film Festival convocan a la Segunda Usina de Guiones Breves en Berlín 2021 con la guionista María Meira. 

“Desde hace cinco temporadas, el Curso de Guion de María Meira es en otoño una de las actividades más esperadas del Instituto Cervantes de Berlín. Allí se brinda a la comunidad iberoamericana e hispanófila de la ciudad la oportunidad de aprender herramientas de escritura y ejercitar la ficción audiovisual en nuestro idioma: el español. Por el taller ya han pasado participantes españoles, argentinos, mejicanos, chilenos, colombianos, venezolanos, ecuatorianos, peruanos, cubanos, costarricenses, brasileros, turcos, suizos y alemanes. Es gracias a esta gran diversidad cultural que en los cursos se produce una sinergia de ideas y un entusiasmo que contagia creando una ola creativa de enorme potencia que se expande y pone de manifiesto cuántas historias están queriendo ser contadas. La Usina es para quienes tengan ganas de desarrollar historias audiovisuales, profundizar en la escritura en español y hacer una experiencia cinematográfica en Berlín. Lo que más me entusiasma de la propuesta es la diversidad: por eso no hay restricción de géneros o estilos en la convocatoria, ya que lo importante es darle espacio e impulso a esas distintas culturas en busca de canales de expresión.” Revista Desbandada, 28 Junio 2020

Los proyectos seleccionados serán desarrollados desde su fase embrionaria, a partir de un riguroso trabajo de asesoramiento, hasta obtener un guión de calidad susceptible de convertirse en un cortometraje de entre 10 y 15 minutos de duración.  
La primera fase del programa se realizará en línea con sesiones grupales teórico-prácticas y asesorías individuales personalizadas entre mayo y agosto. 
La segunda fase del programa se llevará a cabo en septiembre en forma presencial, con un taller intensivo grupal en el Instituto Cervantes. 
Al finalizar el programa un Jurado de especialistas seleccionará uno de los guiones que participará en Script Pitch del 37th International Short Film Festival Interfilm Berlin (en noviembre de 2021) y recibirá apoyo técnico para la realización del cortometraje en la ciudad. 

Plazo de presentación de proyectos: Del lunes 22 de febrero hasta el lunes 29 de marzo de 2021, 9 AM

+Info completa en: https://berlin.cervantes.es/es/cultura_espanol/talleres_cultura.htm

María Meira es guionista, asesora internacional y docente. Por su labor en cine ha recibido los premios Sur, Cóndor de Plata y Argentores. Coautora de Una especie de familia (Mejor Guion en San Sebastián), Refugiado, La mirada invisible y Tan de Repente (Mejor Guion en Huelva), de Diego Lerman. Egresada en Dramaturgia de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático y en Dirección de cine de la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica de Argentina, donde actualmente es docente.

La Berlinale comenzó su andadura el 6 de junio de 1951 con la proyección de Rebeca, de Alfred Hitschcock, en el mítico Titania Palast que un año antes había albergado el Congreso por la Libertad de la Cultura.

Marcelino, pan y vino (Das große Geheimnis des Marcelino), del director Ladislao Vajda, basada en la obra de José María Sánchez Silva y con música de Pablo Sorozábal, fue la primera película española que se presentó en la Berlinale. Fue en la edición de 1955 y se llevó el Oso de Plata.

La película cuenta la historia de Marcelino, un niño abandonado en un convento de franciscanos, y cómo se cría este entre frailes mientras sube a conversar con Jesucristo en un desván al que tiene prohibida la entrada.

Una curiosidad: la imagen de Cristo utilizada en la película se donó a un convento de monjas en Extremadura por mediación de un ingeniero de sonido, que tenía allí a una hermana.

La película, por supuesto, la tenéis en vuestra biblioteca disponible para el préstamo.

Die Berlinale begann ihre Geschichte am 6. Juni 1951 mit der Vorstellung von Alfred Hitschcocks Rebecca im mythischen Titania Palast, in dem ein Jahr zuvor der Kongress für kulturelle Freiheit stattgefunden hatte.

Der Kurzfilmdrehbuchworkshop Usina de Guiones Breves en Berlín 2020 #UGBB, das erste Programm am Instituto Cervantes zur Drehbuchentwicklung, das von der argentinischen Drehbuchautorin María Meira mit der Unterstützung von Festival interfilm sowie der SRH Hochschule ins Leben gerufen wurde, war ein Raum der Kreativität und des Austauschs, in dem jeder der acht ausgewählten Teilnehmer in Einzel- und Gruppen-Onlinesitzungen seine Geschichte, seinen Standpunkt und seine Stimme entwickelte.

Juryentscheidung 1. USINA Drehbuchworkshop für Kurzfilme auf Spanisch in Berlin

“Die Entscheidung ist uns nicht leicht gefallen, aber am Ende hat sich doch ein klarer Favorit herauskristallisiert. Wir haben neben der Qualität des Drehbuchs auch die Umsetzbarkeit als Low Budget Projekt in Zeiten von Covid 19 mitberücksichtigt, damit das Projekt auch wirklich real durchführbar ist. 
Die Jury, die sich aus dem Leiter Heinz Hermanns und Lucy Pizaña vom Internationalen Kurzfilmfestival interfilm, Rolf Teigler von der SRH Hochschule, Julieta Zarankin, Leiterin des argentinischen Filmfestivals INVASION sowie Romy Brühwiler vom Instituto Cervantes zusammengesetzt hat, hat einstimmig folgendes Gewinnerprojekt ausgewählt: 

“Permutación” von Mario Orias
 
Zusammenfassung: Lima in den 80ern ist der Ort, an dem sich die Geschichte von Marina abspielt, einer Frau aus der High Society, gefangen in einer gewalttätigen Ehe, die aus ihrer engen und konservativen Welt ausbricht, um sich der Guerillagruppe Sendero Luminoso anzuschließen.

Womit hat uns dieses Projekt überzeugt?
Die Jury befand, dass das Drehbuch ein sehr hohes Potential besitzt. Die Geschichte überzeugt wie kein weitere durch ihre starken Charaktere. Das Thema ist spannend und es gelingt dem Autor, die Spannung mit fortschreitender Handlung weiter aufzubauen. Es gibt einen eindeutigen Konflikt, der bedingt, dass sich die Heldin weiterentwickelt. Überraschend im Moment, in der die Protagonistin ihre Umwandlung vollzieht, doch durchaus gerechtfertigt, enthält das Drehbuch eine starke Gewaltszene. Es geht hierbei jedoch nicht um die bloße Lust an der Darstellung von Gewalt, die man durchaus in subtiler Andeutung belassen könnte. Es geht um die Verwandlung und somit besitzt die Handlung einen starken Höhepunkt, der Bedürfnis und Ziel der Hauptfigur gelungen präsentiert. Ein starkes Motiv mit einer starken Frau in einer starken Geschichte, die uns gleichzeitig ein Stück peruanischer Geschichte mit ihren gesellschaftlichen Normen vermittelt.

Wir empfehlen, dass am Projekt im Rahmen von interfilm mit Unterstützung zweier Berater*innen noch an den Figuren und der Geschichte gefeilt wird, um eine noch höhere Authentizität zu erzeugen und die Entwicklung der Figur mit Blick auf die Frau, die die Protagonistin einmal sein wird, nämlich eine kompromisslose, gewaltbereite Guerillera, noch überzeugender zu gestalten. Zudem empfehlen wir, dass eine Filmlänge von 15 Minuten eingedenk des Budgets und der Produktionsmöglichkeiten nicht überschritten werden sollte. Die Angabe der Filmlänge sollte bei der endgültigen Fassung des Drehbuchs berücksichtigt werden.”

Die Jury

Mario ist Venezolaner und lebt in Berlin. Er hat sich auf Filmschnitt spezialisiert – u.a. zeichnet er für den Schnitt verantwortlich von»Beyond the Visible: Hilma af Klint», der in Deutschland in die Kinos kam und von der New York Times als einer der besten Filme des Jahres 2020 ausgewählt wurde. Er wird im November am Script Pitch der 36. Internationalen Kurzfilmtage Berlin, interfilm, teilnehmen und für die Realisierung seines Kurzfilms Unterstützung von der SRH Hochschule, erhalten.

Die nächste Ausschreibung des Programms ist für Februar 2021 geplant.

Projecto ganador Usina de Guiones Breves en Berlín 2020 #UGBB

La Usina de Guiones Breves en Berlín 2020 #UGBB, el primer programa de escritura audiovisual en español del Instituto Cervantes creado por la guionista argentina María Meira, con el apoyo del festival interfilm y la SRH Hochschule, ha sido un espacio de creación e intercambio donde cada uno de los ocho participantes seleccionados desarrolló su historia, su mirada y su voz particular a través de sesiones individuales y grupales en línea.

Decisión del Jurado USINA, 1er taller de guion para cortometrajes en español en Berlín 
“La decisión no fue fácil, pero al final surgió un claro favorito. Además de la calidad del guion, también tuvimos en cuenta la viabilidad como proyecto de bajo presupuesto en tiempos de Covid 19, para que el proyecto pudiera realmente llevarse a cabo en la vida real. 
El jurado, compuesto por el director Heinz Hermanns y Lucy Pizaña del Festival Internacional de Cortometrajes interfilm, Rolf Teigler de la Escuela Superior SRH, Julieta Zarankin, directora del festival de cine argentino INVASION, y Romy Brühwiler del Instituto Cervantes, seleccionó por unanimidad el siguiente proyecto ganador:

«Permutación» de Mario Orias

Resumen: Lima en los años 80 es el lugar donde se desarrolla la historia de Marina, una mujer de la alta sociedad atrapada en un matrimonio violento que sale de su estrecho y conservador mundo para unirse al grupo guerrillero Sendero Luminoso.

¿Cómo nos convenció este proyecto?
El jurado encontró que el guion tiene un potencial muy alto. La historia convence como ninguna otra por sus fuertes personajes. El tema es emocionante y el autor se las arregla para aumentar la tensión a medida que la trama avanza. Hay un conflicto definitivo que requiere que la heroína se desarrolle aún más. Sorprendentemente, en el momento en que la protagonista sufre su transformación, pero bastante justificada, el guion contiene una fuerte escena de violencia. Sin embargo, no se trata del mero placer de representar la violencia, que podría dejarse en sutiles indirectas. Se trata de la transformación y por lo tanto la trama tiene un fuerte clímax, que presenta con éxito la necesidad y el objetivo del personaje principal. Un motivo fuerte con una mujer fuerte en una historia fuerte, que al mismo tiempo nos da un pedazo de la historia peruana con sus normas sociales.

Recomendamos que los personajes y la historia se trabajen en el marco de interfilm con el apoyo de dos asesores para crear una autenticidad aún mayor y para que el desarrollo del personaje sea aún más convincente con respecto a la mujer que un día será la protagonista, es decir, una guerrillera intransigente y violenta. También recomendamos que no se exceda la duración de la película de 15 minutos, considerando el presupuesto y las posibilidades de producción. La especificación de la duración de la película debe tenerse en cuenta en la versión final del guion.”

El Jurado

Mario, narrador de origen venezolano residente en Berlín y especialista en edición de películas – entre otras «Más allá de lo visible: Hilma af Klint», estrenada en Alemania y seleccionada como una de las mejores películas de 2020 por el New York Times – participará en noviembre en el Script Pitch de la 36º edición de interfilm, el Festival Internacional de Cortos de Berlín, y recibirá apoyo de la SRH, Escuela Superior de Medios, para la realización del cortometraje.

La próxima convocatoria del programa está prevista para febrero de 2021.

# Botschaften aus Berlin, von Jorge A. Trujillo

Ein junger deutscher Mann begegnet zufällig einem gerade in Berlin eingetroffenen Spanier. Sie verstehen einander nicht, mögen sich aber sofort. Ein Sprachübersetzer bringt sie einander näher. Inspiriert von Berlin, von Coque Malla, eine Geschichte über das Verlieben in der Stadt.

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2020 (De abril – a septiembre de 2020). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 8

# Mensajes de Berlín, de Jorge A. Trujillo

Un chico alemán y un chico recién llegado de España se encuentran por azar. No se entienden pero se gustan mucho. Un traductor de voz los acerca. Inspirada en Berlín, de Coque Malla, una historia sobre enamorarse en la ciudad.

# Die amerikanische Nacht, von Ana Barrena

Berlin. U-Bahn. Linie 8.  Station to Station von David Bowie inspiriert diese surreale Begegnung in Schwarz-Weiß zwischen drei spanischsprachigen Ausländern in der Stadt. Eine Geschichte voller Anziehungskraft und Zweideutigkeit.

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# La noche americana, de Ana Barrena

Berlín. U-Bahn. Línea 8. Station to Station de David Bowie inspira este surreal encuentro en blanco y negro entre tres extranjeros iberoamericanos en la ciudad. Una historia de atracción y ambigüedad.

# Permutation, von Mario Orias

Peru in den 80er Jahren. Susana Bacas Molino Molero taucht uns in die Atmosphäre von Lima ein, der Ort, an dem sich die Geschichte von Marina abspielt, einer Frau aus der High Society, gefangen in einer gewalttätigen Ehe, die aus ihrer engen und konservativen Welt ausbricht, um sich der Guerillagruppe Sendero Luminoso anzuschließen.

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# Permutación, de Mario Orias

Perú. Década del 80. Molino Molero, de Susana Baca, nos sumerge en la atmósfera limeña, el territorio donde transcurre la historia de Marina, una mujer de la alta sociedad, atrapada en un matrimonio violento que escapa de su estrecho y conservador mundo para sumarse a las filas de la agrupación guerrillera Sendero Luminoso.

# Berlin Neverland, von Laura Soria

Das Leben einer illegal eingewanderten Frau in Berlin nimmt eine unerwartete Wendung, als ihre Mutter ihr mitten in der Pandemie einen Überraschungsbesuch abstattet. Aus Angst begeht sie viele Fehler, die ihr am Ende helfen, ihr Leben in den Griff zu bekommen. Inspiriert von den kraftvollen Stammesklängen von The Do’s Slippery Slope, ist dies die Geschichte einer Migrantin in Berlin, die wie so viele junge Frauen in einer Stadt voller Chancen, Ablenkungen und Misserfolge um Erfolg kämpft, Zuflucht vor der Last ihrer Familie sucht und sich nach der Chance sehnt, ihre Träume zu erfüllen. Viele haben Erfolg, viele nicht.

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# Berlín Neverland, de Laura Soria

La vida de una mujer inmigrante ilegal en Berlín da un giro inesperado cuando su madre le hace una visita sorpresa en plena pandemia, sus miedos la hacen cometer muchos errores que la ayudarán a tomar las riendas de su vida. Inspirada en los potentes sonidos tribales de Slippery Slope, de The Do, es la historia de una mujer migrante en Berlín, que como tantas mujeres jóvenes luchan por el éxito en una ciudad llena de oportunidades, distracciones y fracasos, buscando refugiarse del peso de sus familias y anhelando la oportunidad de cumplir sus sueños y florecer. Muchas lo logran, muchas no.

# Die Ordnung der Dinge, von Erik Leyton Arias

Genaro, Darios siebzigjähriger Vater, hat sich ohne ersichtlichen Grund im Badezimmer seines Hauses eingeschlossen. Dario muss die exzentrische Situation und seine persönlichen Schwierigkeiten überwinden, um seinen Vater zu überzeugen herauszukommen, auch wenn dies bedeutet, Wunden der Vergangenheit aufzureißen. Inspiriert von den trommelnden Klicks und den orientalischen Rhythmen von Klezmersons Ananastorte entsteht eine Geschichte, in der der Sohn zum Vater und der Vater zum Sohn wird, als Strategie, um die Tür zu anderen existentiellen Fragen zu öffnen, die in diesem ursprünglichen Band nisten.

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# El orden la las cosas, de Erik Leyton Arias

Genaro, el septuagenario padre de Darío, se ha encerrado en el baño de su casa sin motivo aparente. Darío debe sobreponerse a la excéntrica situación y a sus dificultades personales para convencer a su padre de salir, así ello implique abrir heridas del pasado. 
Inspirada en los tamborileantes chasquidos y los ritmos orientales alatinados de Pastelito de Piña de Klezmerson, surge una historia donde el hijo se vuelve padre y el padre hijo, como una estrategia para abrir la puerta a otras preguntas existenciales que anidan en este vínculo primordial.

# Ein Sommer in Berlin, von Angelica Cruz Aguilar

Nach dem Tod ihrer Mutter in Mexiko und einer tiefen Krise beschließt die 29jährige Lisa ihr Leben in der mexikanischen Hauptstadt aufzugeben und nach Berlin zu reisen, ihrem Geburtsort, wo Axel, ihr deutscher Vater, lebt. Durchtränkt von der Offenheit und Stärke von Natalia Lafourcade in Up to the Root, ist es die Geschichte der Suche nach den Wurzeln in einem fernen und fremden Land.

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2020 (De abril – a septiembre de 2020). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 3

# Un verano en Berlín, de Angélica Cruz Aguilar

Después de la muerte de su madre en México y una crisis profunda, Lisa, una joven de 29 años decide dejar su vida en la capital mexicana y viajar a Berlín, el lugar donde ella nació y donde desde entonces vive Axel, su padre alemán. Impregnada por el candor y la fuerza de Natalia Lafourcade en Hasta la raíz, es la historia de la búsqueda de las raíces en un país distante y ajeno.

# Dialog der Ratten, von Javier Faundez

Inspiriert von den halluzinierenden Klängen von La rata, von Juana Molina, sind Katy K, Jeremy und Manolete drei lateinamerikanische Freunde, die in Berlin so gut es geht überleben. Ohne viel Geld plündern sie das, was die Stadt ihnen gibt, wie z.B. in den Straßen weggeworfene Gegenstände (Zu verschenken). Nachdem sie im Müll eine Nähmaschine finden und sich uneins über ihre Verwendung sind, wird ihre Freundschaft auf die Probe gestellt.  

UGBB // USINA DE GUIONES BREVES EN BERLIN 2020 (De abril – a septiembre de 2020). Con María Meira. Aquí presentamos proyecto por proyecto. PROYECTO 2

# Diálogo de ratas, de Javier Faundez

Inspirados en los sonidos alucinados de La rata de Juana Molina, Katy K, Jeremías y Manolete son tres amigos latinoamericanos que sobreviven como pueden en Berlín. Sin mucho dinero se las rebuscan a través de lo que les entrega la ciudad, como los artículos tirados en las calles (Zu verschenken). Tras encontrar una máquina de coser en la basura y que los divide acerca del destino de la misma, ponen a prueba su amistad.

Der Kurzfilmdrehbuchworkshop “Usina de Guiones Breves en Berlín 2020 #UGBB” ist ein Programm des Instituto Cervantes zur Entwicklung von Drehbüchern, das von der argentinischen Drehbuchautorin María Meira ins Leben gerufen wurde. Es wird durch das Internationale Kurzfilmfestival Interfilm und die DEKRA Hochschule für Medien unterstützt. Nach der ersten Ausschreibung (März/April 2020) wurden neun Projektarbeiten ausgewählt. Zum Ende des Programms wird eine Expertenjury das Drehbuch küren, das im November im Rahmen des interfilm Script Pitch vorgestellt werden wird und damit auch die Unterstützung für seine Umsetzung gewinnt. Die nächste Ausschreibung des Programms ist für Februar 2021 geplant.

Die neun ausgewählten Projekte der ersten Usina befinden sich gegenwärtig in der Entwicklung und werden aus der Distanz durch individuelle Beratungsgespräche begleitet, in denen jeder Teilnehmer seine Idee durch Erforschung und Verstärkung der eigenen Stimme und Sichtweisen entfalten kann.

Aus Bilbao entwickelt Ana in La noche americana ein Treffen besonderer Art zwischen zwei Spanierinnen und einem Argentinier in der Berliner U-Bahn. Aus Stuttgart erzählt die in Mexiko geborene Journalistin Angélica in El muro von einer Mexikanerin, die nach vielen Jahren ohne Kontakt ihren deutschen Vater wiedersieht. Erik, Drehbuchautor und Dramatiker aus Bogotá, untersucht in seinem Projekt El orden de las cosas die komplexe Beziehung zwischen Vater und Sohn. Aus Berlin zeichnet Javier, ein in Chile geborener Journalist, in Diálogo de ratas die Abenteuer dreier lateinamerikanischer Freunde, die einfallsreich um ihr Überleben in der Großstadt kämpfen. Jorge, in Kolumbien geboren, aufgewachsen in Spanien und nun Freelancer in Berlin, behandelt in Bienvenido a Berlín die amoröse Bekanntschaft zwischen einem deutschen und einem spanischen Jungen, der neu in Berlin ist. Laura, eine in Mexiko geborene Fotografin und Creative Director, erzählt aus Mitte in Neverland Berlin 2020 von einer Immigrantin aus Lateinamerika, die angesichts des unerwarteten Besuchs ihrer Mutter von einem Unglück ins nächste stolpert. Der zeitgenössische argentinische Künstler und Fotograf Lautaro, der in Berlin ansässig ist, entwirft in En los ojos die Figur eines Arztes, der, besessen von seiner Frau, im Berlin der 30er Jahre wissenschaftliche Experimente durchführt. Aus Kreuzberg erforscht der venezolanische freiberufliche Redakteur Mario in Permutación das Leben einer Frau aus wohlhabenden Verhältnissen, die zur Guerilla-Kämpferin mutiert. Und Rosángela, eine in Rio de Janeiro geborene und nun in Berlin wohnende Dozentin für experimentelle Animationstechniken an der Filmuniversität Babelsberg, entspinnt die Geschichte einer LGBT-Community, die sich in einer Krise wähnt, angesichts der schwierigen Entscheidung, an die Öffentlichkeit zu gehen.

Zum Ende des Projekts im Oktober werden die fertigen Drehbücher von einer Jury geprüft werden, die eines für die Teilnahme am interfilm Script Pitch auswählen wird. Des Weiteren wird das ausgewählte Drehbuch in seiner Umsetzung Unterstützung erfahren: die DEKRA Hochschule für Medien wird nicht nur die nötige Ausrüstung zur Verfügung stellen sondern auch Studierende höherer Semester entsenden, die im weiteren Verlauf des Jahres 2021 das Technik- und Kreativteam der Kurzfilmproduktion bilden werden.

María Meira, in Buenos Aires geboren, hat für ihr filmisches Schaffen verschiedene Preise gewonnen, u.a. den Premio Sur, Premio Cóndor de Plata und den Premio Argentores. Koautorin der Filme Una especie de Familia (Bestes Drehbuch auf dem Festival de San Sebastián), Refugiado, La Mirada invisible (Bestes lateinamerikanisches Drehbuch auf dem Sundance Film Festival) und Tan de Repente (Bestes Drehbuch in Huelva), von Diego Lerman.

USINA DE GUIONES BREVES EN BERLÍN 2020

La Usina de Guiones Breves en Berlín 2020 #UGBB es el programa de escritura audiovisual del Instituto Cervantes creado por la guionista argentina María Meira. Cuenta con el apoyo de Interfilm, Festival Internacional de Cortometrajes, y DEKRA, Escuela Superior de Medios. Para esta primera convocatoria (marzo/abril 2020) fueron seleccionados nueve proyectos. Al finalizar el programa un jurado seleccionará el guion que será presentado en noviembre en el Script Pitch de Interfilm y recibirá apoyo para su realización. La próxima convocatoria de la Usina se abrirá en febrero de 2021.

Los nueve proyectos seleccionados de la primera Usina ya están en desarrollo a través de asesorías individuales a distancia, en donde cada participante despliega su idea indagando y fortaleciendo una voz y mirada propias.

Desde Bilbao, Ana explora en La noche americana un particular encuentro de dos españolas y un argentino en el metro de Berlín. Desde Stuttgart, Angélica, periodista nacida en México, narra en El muro el reencuentro de una hija mexicana con su padre alemán a quien hace años no ve. En su proyecto, El orden de las cosas, Erik, guionista y dramaturgo bogotano, indaga en el complejo vínculo entre un padre y un hijo. Desde Berlín, Javier, periodista nacido en Chile, imagina en Diálogo de ratas las aventuras de tres amigos latinoamericanos que se las ingenian para sobrevivir en la ciudad. Jorge, nacido en Colombia, criado en España y freelancer en Berlín, trata en Bienvenido a Berlín el encuentro amoroso entre un muchacho alemán y un chico español recién llegado a la ciudad. Laura, directora creativa y fotógrafa nacida en Méjico, narra desde Mitte las desventuras de una inmigrante latina ante la inesperada visita de su madre en Neverland Berlin 2020. En su proyecto, En los ojos, Lautaro, fotógrafo y artista contemporáneo afincado en la ciudad y nacido en Argentina, comienza a darle forma a un médico dado a la experimentación científica obsesionado con su mujer en la Berlín de los años 30. Desde Kreuzberg, Mario, editor freelance nacido en Venezuela, explora en Permutación la vida de una mujer de clase acomodada que deviene guerrillera. Y un grupo LGBT en crisis antes de salir a escena es el corazón de la idea de Rosángela, residente berlinesa maestra en animación experimental en la Universidad de Cine Babelsberg, nacida en Río de Janeiro.

En octubre, al finalizar el programa, los guiones resultantes serán evaluados por un jurado que seleccionará uno de ellos para participar en noviembre del Script Pitch de Interfilm. Asimismo el guion seleccionado recibirá apoyo para su realización en Berlín: DEKRA, Escuela Superior de Medios, brindará no sólo equipamiento sino también alumnos avanzados de la escuela para conformar el equipo técnico y creativo de producción del corto en el transcurso del 2021.

Nacida en Buenos Aires, María Meira ha recibido por su labor en cine los premios Sur, Cóndor de Plata y Argentores. Coautora de Una especie de familia (Mejor Guion en el festival de San Sebastián), Refugiado, La mirada invisible (Mejor Guion Latinoamericano NHK en Sundance) y Tan de Repente (Mejor Guion en Huelva), de Diego Lerman.