La embajada de México y el Instituto Cervantes, junto con Luis Hervias, les invitan a esta actividad tan peculiar. Bienvenidos al universo encantado donde la realidad se entrelaza con lo mágico, y los
trazos del artista Luis Fernando Hervias Martínez nos invitan a sumergirnos en un viaje
por la naturaleza surrealista de México.
La exposición individual, titulada «Animales Fantásticos», nos sumerge en un reino donde los animales fantásticos cobran vida, tejiendo historias traviesas y exuberantes de energía.
Hervias, maestro del estilo naif, nos presenta una colección vibrante de pinturas que
capturan la esencia de la comunicación entre los seres mágicos y la naturaleza que los
rodea. Sus obras, impregnadas de un aire travieso y guiadas por la corriente del Art Brut,
nos transportan a un espacio donde la inocencia se encuentra con la imaginación
desbordante.
A través de la técnica magistral de Hervias, que abarca desde acrílicos, mixta hasta
monotipos, cada lienzo cobra vida con colores audaces y formas caprichosas que
permiten que los personajes de este reino surrealista emerjan con una vitalidad palpable.
La exposición celebra la maestría técnica de Hervias, y rinde homenaje a la rica tradición del surrealismo en México. La obra de Luis Fernando es una invitación a contemplar otra posibilidad de realidad
donde los límites de lo imaginario y lo inimaginario se entrelazan.
Les invito a sumergirse en este mundo único, donde la magia de la naturaleza se
encuentra con la honestidad de la creación artística. «Animales fantásticos» es una
experiencia visual que transformará su percepción, transportándolos a un rincón mágico
donde los animales fantásticos hablan con la naturaleza y seres inimaginarios, desafiando
las expectativas y abrazando la libertad creativa de Hervias.
Luis Hervias es un artista visual mexicano, con una historia de superación excepcional que ha logrado ganarse un lugar en la comunidad artística, transportando a los espectadores a una convergencia de realidad y fantasía a través de su obra, donde desde temprana edad ha sabido conectar y sensibilizar a través de sus piezas. A pesar de enfrentar numerosos desafíos en un mundo no diseñado para la diversidad, Luis ha demostrado una admirable tenacidad en su continua formación como artista plástico, formando una trayectoria como expositor en diferentes foros de renombre.
Día: 13 junio
Hora: 17:00
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Idioma: Español
Lugar: Instituto Cervantes Domplein 3 – Utrecht
Por favor confirme su asistencia en: cultutr@cervantes.es
Welkom in het betoverende universum waar werkelijkheid en magie samenkomen. De
werken van kunstenaar Luis Hervias Martínez nemen ons mee op een unieke reis door het
surrealistische landschap van Mexico. Zijn solotentoonstelling, Animales Fantásticos,
biedt een wereld waar fantastische dieren tot leven komen en ondeugende verhalen vol
energie ontvouwen.
Hervias, een meester in naïeve kunst, presenteert een kleurrijke collectie schilderijen die
de communicatie tussen magische wezens en de natuur vastleggen. Zijn werken,
doordrenkt met een speelse energie en beïnvloed door Art Brut, brengen ons naar een
ruimte waar onschuld en verbeelding elkaar ontmoeten.
Door zijn veelzijdige technieken – van acrylverf tot gemengde technieken en monoprints –
komen de schilderijen tot leven in felle kleuren en speelse vormen die de personages in dit
surrealistische universum energie geven.
Deze schilderijen zijn meer dan enkel beelden; het zijn portalen naar andere realiteiten.
Elke penseelstreek onthult de intentie van de dieren om zich te verbinden met de natuur
en met elkaar. De tentoonstelling is een eerbetoon aan de technische vaardigheid van
Hervias en de rijke traditie van surrealistische kunst in Mexico.
Zijn werk nodigt ons uit om na te denken over een alternatieve werkelijkheid, waar de
grenzen van het denkbeeldige en het echte vervagen.
We nodigen je uit om jezelf onder te dompelen in deze bijzondere wereld, waar de magie
van de natuur en de puurheid van artistieke expressie samenkomen. ‘Animales Fantásticos’
is een visuele ervaring die je kijk op de wereld zal veranderen en je meeneemt naar een
magische plek waar fantastische dieren in gesprek zijn met de natuur en de onbegrensde
creativiteit van Hervias.
Luis Hervias is een Mexicaanse digitale kunstenaar met een indrukwekkend verhaal van persoonlijke groei, dat hem een welverdiende plaats in de artistieke gemeenschap heeft opgeleverd. Via zijn werk neemt hij toeschouwers mee naar een unieke wereld waarin realiteit en fantasie samenkomen. Al van jongs af aan gebruikt hij zijn werk als middel om verbinding en bewustzijn te creëren. In een wereld die vaak niet is gericht op diversiteit, blijf Luis met bewonderenswaardige vastberadenheid werken aan zijn ontwikkeling als beeldend kunstenaar. Hij heeft inmiddels geëxposeerd op diverse vooraanstaande podia.
Datum: 13 juni
Tijd: 17.00
Vrije toegang tot volledige capaciteit is bereikt
Taal: Spaans
Plaats: Instituto Cervantes Domplein 3 – Utrecht
Aanwezigheid bevestigen per mail: cultutr@cervantes.es
El Instituto Cervantes y la embajada de Chile, organizan esta proyección para rendir un homenaje a la poetisa y premio nobel Gabriela Mistral.
Locas Mujeres es un largometraje documental que explora el mundo interior de la poeta chilena Gabriela Mistral y su relación amorosa con la norteamericana Doris Dana.
Sinopsis: Gabriela Mistral conoce a Doris Dana cuando cree que ya lo único que le queda es morir. La artista ha ganado el Premio Nobel, pero no se sobrepone a la gran tragedia de su vida: el suicidio de su único hijo Yin Yin.
En Doris, Gabriela encuentra lo que siempre le fue esquivo, amar y sentirse amada. Con ella forma una familia y un hogar en Roslyn, Long Island. Consciente de que su compañera pronto ya no estará, Doris registra las conversaciones con Gabriela y los amigos que llegan a la casa. Esas grabaciones son nuestra llave de acceso al universo afectivo de una mujer que vive en permanente tensión con sus demonios internos y cuya sensibilidad y ambición la convierten en protagonista de su época.
Recibió el Premio Nobel, el 10 de diciembre de 1945. En su discurso manifestó: «Por una venturanza que me sobrepasa, soy en este momento la voz directa de los poetas de mi raza y la indirecta de las muy nobles lenguas española y portuguesa. Ambas se alegran de haber sido invitadas al convivio de la vida nórdica, toda ella asistida por su folklore y su poesía milenarias»
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Idioma: Español
Lugar: Instituto Cervantes Domplein 3 – Utrecht
Por favor confirme su asistencia en: cultutr@cervantes.es
Het Instituto Cervantes en de Chileense ambassade organiseren deze film ter nagedachtenis aan de dichteres en Nobelprijswinnares Gabriela Mistral.
Locas Mujeres is een lange documentaire die de innerlijke wereld van de dichteres Gabriele Mistral en haar liefdesrelatie met de Noord-Amerikaanse Doris Dana ontdekt.
Verhaal: Gabriela Mistral leert Doris Dana kennen wanneer ze gelooft dat haar niets anders rest dan de dood. De artiest heeft een Nobelprijs gewonnen, maar komt nooit over het grootste trauma van haar leven: de zelfmoord van haar enigste zoon en kind Yin Yin.
Gabriela vindt in Doris dat wat tot dan toe ongrijbaar leek: liefde en het gevoel geliefd te worden. Met haar sticht ze een gezin en een huis in Roslyn, Long Island. Doris is zich ervan bewust dat haar partner binnenkort weg zal zijn en neemt gesprekken op met Gabriela en vrienden die bij het huis aankomen. Die opnames zijn de sleutel tot het affectieve universum van een vrouw die altijd leeft in spanning met met haar innerlijke demonen en wiens gevoeligheid en ambitie haar tot een protagonist van haar tijd maken.
Ze ontving de Nobelprijs op 10 december 1945. In haar speech manifesteerde ze: «Door een geluk dat mij te boven gaat, ben ik op dit moment de directe stem van de dichters van mijn ras en de indirecte stem van de zeer nobele Spaanse en Portugese talen. Beiden zijn blij dat ze zijn uitgenodigd om deel te nemen aan de gezelligheid van het leven, allemaal bijgestaan door de duizendjarige folklore en poëzie».
Vrije toegang tot volzet
Taal: Spaans
Plaats: Instituto Cervantes Domplein 3 – Utrecht
Bevestig alstublieft uw aanwezigheid per mail: cultutr@cervantes.es
El Instituto Cervantes colabora con el SPRING Performing Arts Festival Utrecht 2025 que se celebrará del 22 al 31 de mayo en Utrecht.
En esta edición el festival presenta Kill Me, la nueva creación de la aclamada artista argentina Marina Otero.
Kill me (2024) es la continuación de Love me (2022) y Fuck me (2020), a su vez es parte del proyecto Recordar para vivir.
Tras su impactante debut en SPRING 2022, Otero regresa con una pieza arrolladora, concebida en Madrid junto a un equipo de artistas exiliados.
Kill Me es una exploración visceral de la entrega absoluta. A través del video, la música en vivo y una coreografía intensa, la obra se sumerge en la pregunta central: ¿Aún somos capaces de perdernos en nuestras emociones?
En esta nueva creación, Otero continúa su proyecto de vida Remember to Live, en el que el cuerpo se convierte en memoria, en testimonio y en campo de batalla. Más que un espectáculo, Kill Me es una experiencia intensa y transformadora, un grito de libertad que no deja indiferente.
En palabras de Marina Otero: «En «Recordar para vivir» me propongo presentar diferentes versiones de obras hasta el día de mi muerte. Entrando en el cliché de la crisis de los cuarenta empecé a filmar cada cosa que hacía: con el corazón abierto las 24 horas registraba todo. Hasta que un día colapsé, me dieron un diagnóstico psiquiátrico y decidí hacer con eso mi próxima obra. Convoqué a cuatro bailarinas con trastornos mentales y a Nijinsky, para hacer una obra que hable sobre la locura por amor. Pero vamos a decir que el tema es sobre salud mental para que entre en la agenda inclusiva del mercado del arte. Porque esa es mi condena, tener que hacer obras que se vendan y así mantenerme viva en el mundo (del teatro).»
Precios: 27.50 / 19 euros en springutrecht.nl
Lugar: Stadsschouwburg Utrecht, Lucas Bolwerk 24, 3512 EJ Utrecht (Países Bajos)
Het Instituto Cervantes slaat de handen ineen met het SPRING Performing Arts Festival Utrecht 2025, dat van 22 tot en met 31 mei plaatsvindt in Utrecht. Dit jaar brengt het festival Kill Me, de nieuwste creatie van de veelgeprezen Argentijnse artiest Marina Otero. Kill Me is het vervolg op Love me (2022) en Fuck me (2020), en maakt deel uit van haar doorlopende project Remember to Live.
Na haar indrukwekkende debuut op SPRING 2022 keert Otero terug met een overweldigende voorstelling, gecreëerd in Madrid samen met een collectief van kunstenaars die hun land hebben verlaten. Kill Me is een rauwe en meeslepende verkenning van totale overgave. Met een combinatie van video, live muziek en intense choreografie stelt het werk een fundamentele vraag: kunnen we ons nog volledig verliezen in onze emoties?
In deze nieuwe creatie zet Otero haar levensproject Remember to Live voort, waarin het lichaam fungeert als herinnering, getuigenis en slagveld. Kill Me is meer dan een
voorstelling; het is een intense en meeslepende ervaring – een schreeuw om vrijheid die diep raakt.
Marina Otero over Rembember to Live:
“Ik stel voor om verschillende versies van mijn werken te maken tot de dag dat ik sterf. Tijdens de klassieke midlifecrisis begon ik alles vast te leggen: mijn hart 24 uur per dag open, terwijl ik alles opnam. Totdat ik op een dag instortte, een psychiatrische diagnose kreeg en besloot dat dit mijn volgende stuk zou worden. Ik verzamelde vier dansers met psychische stoornissen en Nijinsky om een voorstelling te maken over de waanzin van liefde. Maar laten we zeggen dat het over geestelijke gezondheid gaat, zodat het op de inclusieve agenda van de kunstmarkt past. Want dat is mijn straf: ik moet werken maken die verkopen om te kunnen overleven in de (theater)wereld.”
Opmerkingen: Prijzen: 27.50 / 19 euro voor springutrecht.nl
Plaats: Stadsschouwburg Utrecht, Lucas Bolwerk 24, 3512 EJ Utrecht
CONCIERTO
El Instituto Yunus Emre, en colaboración con el Instituto Cervantes y la OBA, organizan este próximo 13 de Junio el concierto “De Anatolia hasta Andalucía” interpretado por la banda de Duygu Alkan y Raquel Kurpershoek Jaldón.
Una ocasión única en la que juntos, estos músicos dan vida a dos ricas culturas musicales. Tocarán un amplio repertorio de varias regiones, mezclando la música tradicional turca con la música tradicional andaluza. Escucharás composiciones conocidas y propias, con influencias tanto de Anatolia como de Andalucía.
La banda de Duygu Alkan es popular por interpretar piezas tradicionales y contemporáneas sobre diferentes culturas como Grecia, Anatolia y Turquía. Son reconocidos por expresar la gran diversidad cultural que existe entre estas regiones, poniendo el foco especialmente en los aspectos que comparten entre sí, en vez de sus diferencias. Sin lugar a dudas, un espacio multicultural artístico que resuena en cada uno de los acordes que tocan.
Raquel Kurpershoek Jaldón es una cantante holandesa-española, especializada en música hispanoamericana. Pese a su temprana edad, ha recibido prestigiosos premios como el Premio Nacional de Cultura de España y el título de Mejor Compositora Femenina de la Orquesta de Córdoba. Raquel se inspira en autores como Amado Nervo y Nizami Ganjovi para crear melodías que emocionan al público, buscando así crear una atmósfera íntima en la que se escucha la belleza y dulzura de sus obras.
Junto a Duygu Alkan, Raquel y otros músicos, podrás sumergirte en un intercambio de culturas único. Déjate llevar por los sonidos de la música tradicional turca y española durante este concierto especial de Duygu Alkan Band y Raquel Kurpershoek Jaldon.
¡No te lo pierdas! Entrada gratuita.
Duygu Alkan – Turkse zang
Raquel Kurpershoek – Spaanse zang
Rotem Gerard – Keyboard
Florian Verhagen – Gitaar
Robert Smith – Basgitaar
Thijmen Molema – Drums
Udo Demandt – Percussie
Reservar la entrada en: Yunus Emre: muziekconcert – OBA
Lugar: Biblioteca OBA Oosterdok, Oosterdokskade 143, Amsterdam
Het instituut Yunus Emre organiseert aankomende 13 juni het concert ‘De Anatolia hasta Andalucía’ (van Anatolië tot Andalusië).
De band van Duygu Alkan en Raquel Kurpershoek Jaldón zullen een vol programma spelen waarin verschillende regio’s voorbij komen. Op deze manier wordt traditionele turkse muziek vervlochten wordt met traditionele Andalusische muziek. De band Duygu Alkan is populair door het interpreteren van traditionele en moderne stukken uit verschillende culturen zoals Griekenland, Anatolië en Turkije. Ze worden erkend voor het kunnen uitrdukken van een grote culturele diversiteit die bestaat tussen die regio’s door te focussen op hun overeenkomsten in plaats van de verschillen. Zonder twijfel een artistieke multiculturele ruimte die zullen klinken naar elke van de akkoorden die ze spelen.
Raquel Kurpershoek Jaldón is een Spaans-Nederlandse zangeres, gespecialiseerd in de muziek uit de spaanstalige wereld. Ondanks haar jonge leeftijd heeft ze al meerdere prestigieuze prijzen in ontvangst mogen nemen, zoals Spaanse nationale cultuurprijs (Premio Nacional de Cultura de España) en de prijs voor beste vrouwelijke componist van het orkest van Córdoba. Raquel laat zich inspireren door auteurs als Amado Nervo en Nizami Ganjovi om melodieën te creëren die het publiek ontroeren. Ze probeert een intieme sfeer te creëren waarin de schoonheid en de lieflijkheid van hun werken te horen zijn.
Samen met Duygu Alkan, Raquel en andere muziekanten kunt u zich onderdompelen in een unieke culturele uitwisseling. Mis het niet!
Mis het niet! Vrije toegang
Duygu Alkan – Turkse zang
Raquel Kurpershoek – Spaanse zang
Rotem Gerard – Keyboard
Florian Verhagen – Gitaar
Robert Smith – Basgitaar
Thijmen Molema – Drums
Udo Demandt – Percussie
Tickets reserveren: Yunus Emre: muziekconcert – OBA
Locatie: Bibliotheek OBA Oosterdok, Oosterdokskade 143, Amsterdam
César Vallejo, una de las voces más profundas y originales de la poesía en lengua española, transformó para siempre el lenguaje e poético con obras como Los heraldos negros, Trilce, y Poemas humanos.
Su obra, marcada por la angustia existencial, la injusticia social y una búsqueda incesante de sentido, sigue interpelando a lectores de todo el mundo.
Pero detrás de este genio literario estuvo la incansable labor de Georgette Philipp Art Vallejo, su esposa compañera y guardiana de su legado. Georgette Philipp no solo compartió con César Vallejo los años más difíciles de su vida en París sino que, tras su muerte, dedicó décadas a recopilar, editar, defender y difundir su obra, enfrentándose incluso a la crítica y la indiferencia.
En esta conferencia, la escritora Karina Miñano propone un viaje a través de la poesía de Vallejo y la memoria que lo sostiene y de la figura de Georgette Philipp como pieza fundamental para que hoy podamos estudiar, leer y seguir la obra de Vallejo.
Karina Miñano (Lima) es escritora, poeta y ensayista afincada en Países Bajos.
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Idioma: Español
Lugar: Instituto Cervantes Domplein 3 – Utrecht
Por favor confirme su asistencia en: cultutr@cervantes.es
César Vallejo, een van de meest diepgaande en originele stemmen in de Spaanstalige poëzie, heeft de taal en poëzie voor altijd veranderd met werken zoals Los heraldos negros, Trilce en Poemas Humanos.
Zijn werk, gemarkeerd door de existentiële angst, sociale ongelijkheid en een onophoudelijke zoektocht naar betekenis, blijft lezers over de hele wereld uitdagen.
Achter dit literaire genie schuilt echter het onuitputtende werk van Georgette Philipp Art Vallejo, zijn vrouw en bewaker van zijn nalatenschap. Georgette Philipp maakte niet alleen deel uit van de moeilijkste jaren uit Vallejo’s leven in Parijs, maar wijdde na zijn dood decennia aan het verzamelen, bewerken en verspreiden van zijn werk, ondanks de kritiek en onverschilligheid.
Tijdens deze lezing neemt de schrijfster Karina Miñano ons mee op een reis door de poëzie van Vallejo, de herinnering dat het in stand houdt en de rol van Georgette Philipp als fundamenteel onderdeel van de mogelijkheid dat we vandaag de dag het werk van Vallejo kunnen blijven lezen en bestuderen.
Karina Miñano (Lima) is schrijfster, dichter en essayist gevestigd in Nederland.
Taal: Spaans
Plaats: Instituto Cervantes Domplein 3 – Utrecht
Bevestig alstublieft uw aanwezigheid per mail: cultutr@cervantes.es